fot. J.Grobliński
Altberg Ensemble – orkiestra barokowa powstała w 2017 roku z inicjatywy wiolonczelisty Jakuba Kościukiewicza. Ma na swoim koncie płytę z utworami G. Ph. Telemanna, Suites & Concerto, DUX1761, nagraną pod kierunkiem Petera Van Heyghena, która została zauważona i doceniona przez nominację do nagrody Fryderyk 2023 w kategorii Album Roku – Muzyka Dawna, a jesienią 2023 roku otrzymała Złoty Dyplom w III Międzynarodowym Konkursie Muzyczne Orły w kategorii Nagranie fonograficzne. Od 2018 roku Altberg Ensemble regularnie współpracuje z wybitnym szwajcarskim klawesynistą i dyrygentem Jörgiem-Andreasem Bötticherem, który wielokrotnie poprowadził zespół w ramach cykli 200 Kantat Bacha na 200-lecie Uniwersytetu Warszawskiego, Barokowa Łódź i Barokowe Miraże. W 2023 roku pod kierunkiem J.-A. Böttichera AE nagrał swoją drugą płytę CD z utworami Ph.H. Erlebacha, J.C.F. Fischera, J.S. Kussera i J. Fischera Ouvertures & Suites DUX1987, która ukazała się w maju 2024 roku, a jesienią 2025 została nagrodzona Złotym Dyplomem w V Międzynarodowym Konkursie Muzyczne Orły.
Altberg Ensemble występował w Łódzkiej Filharmonii im. A. Rubinsteina, na festiwalach Dramma per Musica na Zamku Królewskim w Warszawie, Festiwalu im. Jerzego Waldorffa w Radziejowicach, ORGANy PLUS w Gdańsku, Bydgoskiej Scenie Barokowej, Barok na Mazurach, Koncertach Pokoju w Jaworze oraz Kromer Festiwal Biecz. Altberg Ensemble gra na instrumentach historycznych, stosując dawne praktyki wykonawcze. Nazwa zespołu inspirowana jest postacią Emmy Altberg (1889-1983).
Szanowni Państwo,
Zapraszamy do kontaktu z nami poprzez nasz adres mailowy:
altbergensemble.recordings@gmail.com
Płyta Ph.H. Erlebach, J.C.F. Fischer, J. S. Kusser, J. Fischer Ouvertures & Suites, nagrana przez Altberg Ensemble pod kierunkiem Jörga-Andreasa Böttichera DUX 1987 znalazła się wśród wielu znakomitych nagrań na opublikowanej 5 stycznia 2025 long-liście PREIS DER DEUTSCHEN SCHALLPLATTEN KRITIK w kategorii Alte Musik.
Altberg Ensemble
Altberg Ensemble – łódzka orkiestra barokowa powstała w 2017 roku z inicjatywy wiolonczelisty Jakuba Kościukiewicza. Debiutancka płyta Altberg Ensemble z utworami Georga Philippa Telemanna, Suites & Concerto, DUX1761, nagrana pod kierunkiem Petera Van Heyghena, została nominowana do nagrody Fryderyk 2023 w kategorii Album Roku – Muzyka Dawna, a jesienią 2023 roku otrzymała Złoty Dyplom w III Międzynarodowym Konkursie Muzyczne Orły w kategorii Nagranie Fonograficzne.
Od 2018 roku Altberg Ensemble regularnie współpracuje z wybitnym szwajcarskim klawesynistą, organistą i dyrygentem Jörgiem-Andreasem Bötticherem, który wielokrotnie poprowadził zespół w ramach cykli 200 Kantat Bacha na 200-lecie Uniwersytetu Warszawskiego oraz inicjowanych przez Altberg Ensemble – Barokowa Łódź i Barokowe Miraże w Muzeum Miasta Łodzi – Pałacu Rodziny Poznańskich, Kościele św. Mateusza oraz Muzeum Pałac Herbsta.
W 2023 roku, Altberg Ensemble pod kierunkiem Jörga-Andreasa Böttichera nagrał swoja drugą płytę CD z utworami Ph.H. Erlebacha, J.C.F. Fischera, J.S. Kussera i J. Fischera, Ouvertures & Suites DUX1987, która ukazała się w maju 2024 roku. Płyta została nagrodzona Złotym Dyplomem w Międzynarodowym Konkursie Muzyczne Orły 2025.
Zespół współpracował także z legendarnymi przedstawicielami nurtu historycznego wykonawstwa – skrzypaczką Olivią Centurioni, oboistą Alfredo Bernardinim oraz flecistą, muzykologiem i dyrygentem Peterem Van Heyghenem.
Altberg Ensemble występował w Filharmonii im. Artura Rubinsteina w Łodzi, na festiwalach Dramma per Musica na Zamku Królewskim w Warszawie, Festiwalu Kolory Polski w Tumie pod Łęczycą i Gidlach, Festiwalu im. Jerzego Waldorffa w Radziejowicach, ORGANy PLUS w Gdańsku, Bydgoskiej Scenie Barokowej, Barok na Mazurach, Koncertach Pokoju w Jaworze oraz Kromer Festiwal Biecz.
W sierpniu 2022 Altberg Ensemble opracował i wykonał program składający się z zapomnianych muzykaliów XVIII-wiecznej kapeli w klasztorze oo. Dominikanów w Gidlach w ramach Festiwalu Kolory Polski. Zespół jest stałym gościem Domu Pracy Twórczej Pałac w Radziejowicach, gdzie przygotowuje większość swoich muzycznych projektów. Altberg Ensemble gra na instrumentach historycznych, stosując dawne praktyki wykonawcze. Występuje regularnie w ramach cyklu Barokowe Miraże w Muzeum Miasta Łodzi – Pałacu Rodziny Poznańskich. Nazwa zespołu inspirowana jest postacią związanej z Łodzią klawesynistki Emmy Altberg (1889-1983).
fot. J.Grobliński
2018
Jörg-Andreas Bötticher
It was wonderful to work with the young ALTBERG Ensemble. With great passion and love they devote themselves to enliven baroque music. Without any prejudices they are willing to experiment new approaches to historical informed playing. Everyone being highly skilled as single musicians they even surpass themselves when playing as an ensemble, being freshly motivated for rehearsing and deeply involved within the concerts. I particularly appreciated the (rare!) mixture of seriously making music and at the same time enjoying the moment of communication with the public.
With such qualities I’m sure that ALTBERG will be playing an important role in the still growing early music scene in Poland, spreading not only the beauty, but also the rhetorical and emotional power of music and making it happen even today, that classical concerts can touch and comfort the soul.
Jörg-Andreas Bötticher
Professor for Harpsichord, Organ and Basso Continuo
Schola Cantorum Basiliensis
2019
Tomasz Cyz – Ruch Muzyczny
„Łódzka Orkiestra Barokowa, prowadzona przez klawesynistkę Ewę Mrowcę i wiolonczelistę Jakuba Kościukiewicza, debiutowała w 2017 roku – jest więc młodym organizmem, a smakuje jak dojrzałe wino. Nie boi się wyzwań, czego przykład stanowi sięganie po zapomniany repertuar, który dzięki soczystemu wykonaniu zapada w pamięć.”
„Altberg Ensemble prowadził flecista i dyrygent Peter van Heyghen i był to wybór doskonały, bo Belg nie tylko jest świetnym znawcą wykonawstwa historycznego, nie tylko potrafi natchnąć młodych muzyków do intensywnego wysiłku (który daje świetne efekty), lecz także jest jednym z największych specjalistów od twórczości Georga Muffata (m.in. prowadzi brukselski zespół Les Muffatti). I to właśnie Muffat podbija serca słuchaczy”
„Radość i energia łódzkich muzyków daje nadzieję na to, że polska scena barokowa wciąż się rozwija. A kiedy van Heyghen w bisie (Polonez Telemanna) sięgnął po flet, publiczność nie miała zamiaru wychodzić. Nie dziwię się.”
Tomasz Cyz
Ruch Muzyczny #6 2019
2018
Karol Kozłowski
Z Altberg Ensemble po raz pierwszy zetknąłem się jesienią 2018 roku. Wykonywaliśmy wtedy dość wymagający repertuar – rzadko wykonywane, pełne solistycznej wirtuozerii kantaty J. S. Bacha. Poszczególnych muzyków znałem już wcześniej z innych, wiodących, polskich formacji muzycznych wykonujących muzykę zgodnie z historyczną praktyką wykonawczą. Byłem doprawdy zdumiony jak ten stosunkowo młody zespół (jednakowoż składający się z doświadczonych i wytrawnych muzyków) już na pierwszej wspólnej próbie zaprezentował spoiste a jednocześnie nasycone i pełne werwy brzmienie. Muzycy utrzymali tę wysoką jakość mimo zmieniających się warunków akustycznych miejsc, w których podczas kolejnych dni, z niezmienną energią, prezentowaliśmy publiczności ten wyjątkowy i nieco zapomniany repertuar.
Z poważaniem i życzeniami dalszego wspaniałego rozwoju.
Karol Kozłowski
2018
Iwona Ramotowska – dolce tormento
„Jak pisałam zaledwie wczoraj, z Bach 200 UW bywa różnie – obok koncertów udanych zdarzają się i takie, o których nie warto wspominać. Jednak muszę przyznać, że tym razem koncert na piętrze Pałacu Kazimierzowskiego był świetny! Jeden z najlepszych, które miałam okazję wysłuchać w tym cyklu.”
„Ale najbardziej uderzająca była gra młodej orkiestry z Łodzi Altberg Ensemble, którą kierował Jorg-Andreas Botticher. Już na wstępie w uwerturze Bernharda Bacha zabrzmiała zadziwiająco. Przyznam, że zupełnie nie znam tego przedstawiciela klanu Bachów, być może wszystko, co napisał, jest równie lekkie, rokokowe, brzmiące jak spod pióra francuskiego maestra. I jak to było zagrane! Okazało się jednak, że I Suita Jana Sebastiana brzmi równie lekko, grana w zawrotnym tempie, niemal na jednym oddechu. Młodzi instrumentaliści równie dobrze brzmieli w kantatach, zarówno w partiach basso continuo+obój bądź skrzypce, jak i w ariach z pełnym brzmieniem orkiestrowym. Byli naprawdę świetni! Słyszałam ich po raz pierwszy, więc trudno mi ich grę porównywać bądź oceniać. Jednak z wielką przyjemnością i z uwagą będę śledzić karierę tej formacji. Altberg Ensemble – tak trzymać!”
2019
Tomasz Cyz – Ruch Muzyczny
„Łódzka Orkiestra Barokowa, prowadzona przez klawesynistkę Ewę Mrowcę i wiolonczelistę Jakuba Kościukiewicza, debiutowała w 2017 roku – jest więc młodym organizmem, a smakuje jak dojrzałe wino. Nie boi się wyzwań, czego przykład stanowi sięganie po zapomniany repertuar, który dzięki soczystemu wykonaniu zapada w pamięć.”
„Altberg Ensemble prowadził flecista i dyrygent Peter van Heyghen i był to wybór doskonały, bo Belg nie tylko jest świetnym znawcą wykonawstwa historycznego, nie tylko potrafi natchnąć młodych muzyków do intensywnego wysiłku (który daje świetne efekty), lecz także jest jednym z największych specjalistów od twórczości Georga Muffata (m.in. prowadzi brukselski zespół Les Muffatti). I to właśnie Muffat podbija serca słuchaczy”
„Radość i energia łódzkich muzyków daje nadzieję na to, że polska scena barokowa wciąż się rozwija. A kiedy van Heyghen w bisie (Polonez Telemanna) sięgnął po flet, publiczność nie miała zamiaru wychodzić. Nie dziwię się.”
Tomasz Cyz
Ruch Muzyczny #6 2019
2018
Karol Kozłowski
Z Altberg Ensemble po raz pierwszy zetknąłem się jesienią 2018 roku. Wykonywaliśmy wtedy dość wymagający repertuar – rzadko wykonywane, pełne solistycznej wirtuozerii kantaty J. S. Bacha. Poszczególnych muzyków znałem już wcześniej z innych, wiodących, polskich formacji muzycznych wykonujących muzykę zgodnie z historyczną praktyką wykonawczą. Byłem doprawdy zdumiony jak ten stosunkowo młody zespół (jednakowoż składający się z doświadczonych i wytrawnych muzyków) już na pierwszej wspólnej próbie zaprezentował spoiste a jednocześnie nasycone i pełne werwy brzmienie. Muzycy utrzymali tę wysoką jakość mimo zmieniających się warunków akustycznych miejsc, w których podczas kolejnych dni, z niezmienną energią, prezentowaliśmy publiczności ten wyjątkowy i nieco zapomniany repertuar.
Z poważaniem i życzeniami dalszego wspaniałego rozwoju.
Karol Kozłowski
2018
Iwona Ramotowska – dolce tormento
„Jak pisałam zaledwie wczoraj, z Bach 200 UW bywa różnie – obok koncertów udanych zdarzają się i takie, o których nie warto wspominać. Jednak muszę przyznać, że tym razem koncert na piętrze Pałacu Kazimierzowskiego był świetny! Jeden z najlepszych, które miałam okazję wysłuchać w tym cyklu.”
„Ale najbardziej uderzająca była gra młodej orkiestry z Łodzi Altberg Ensemble, którą kierował Jorg-Andreas Botticher. Już na wstępie w uwerturze Bernharda Bacha zabrzmiała zadziwiająco. Przyznam, że zupełnie nie znam tego przedstawiciela klanu Bachów, być może wszystko, co napisał, jest równie lekkie, rokokowe, brzmiące jak spod pióra francuskiego maestra. I jak to było zagrane! Okazało się jednak, że I Suita Jana Sebastiana brzmi równie lekko, grana w zawrotnym tempie, niemal na jednym oddechu. Młodzi instrumentaliści równie dobrze brzmieli w kantatach, zarówno w partiach basso continuo+obój bądź skrzypce, jak i w ariach z pełnym brzmieniem orkiestrowym. Byli naprawdę świetni! Słyszałam ich po raz pierwszy, więc trudno mi ich grę porównywać bądź oceniać. Jednak z wielką przyjemnością i z uwagą będę śledzić karierę tej formacji. Altberg Ensemble – tak trzymać!”
2018
Jörg-Andreas Bötticher
It was wonderful to work with the young ALTBERG Ensemble. With great passion and love they devote themselves to enliven baroque music. Without any prejudices they are willing to experiment new approaches to historical informed playing. Everyone being highly skilled as single musicians they even surpass themselves when playing as an ensemble, being freshly motivated for rehearsing and deeply involved within the concerts. I particularly appreciated the (rare!) mixture of seriously making music and at the same time enjoying the moment of communication with the public.
With such qualities I’m sure that ALTBERG will be playing an important role in the still growing early music scene in Poland, spreading not only the beauty, but also the rhetorical and emotional power of music and making it happen even today, that classical concerts can touch and comfort the soul.
Jörg-Andreas Bötticher
Professor for Harpsichord, Organ and Basso Continuo
Schola Cantorum Basiliensis
2018
Jörg-Andreas Bötticher
It was wonderful to work with the young ALTBERG Ensemble. With great passion and love they devote themselves to enliven baroque music. Without any prejudices they are willing to experiment new approaches to historical informed playing. Everyone being highly skilled as single musicians they even surpass themselves when playing as an ensemble, being freshly motivated for rehearsing and deeply involved within the concerts. I particularly appreciated the (rare!) mixture of seriously making music and at the same time enjoying the moment of communication with the public.
With such qualities I’m sure that ALTBERG will be playing an important role in the still growing early music scene in Poland, spreading not only the beauty, but also the rhetorical and emotional power of music and making it happen even today, that classical concerts can touch and comfort the soul.
Jörg-Andreas Bötticher
Professor for Harpsichord, Organ and Basso Continuo
Schola Cantorum Basiliensis
2019
Tomasz Cyz – Ruch Muzyczny
„Łódzka Orkiestra Barokowa, prowadzona przez klawesynistkę Ewę Mrowcę i wiolonczelistę Jakuba Kościukiewicza, debiutowała w 2017 roku – jest więc młodym organizmem, a smakuje jak dojrzałe wino. Nie boi się wyzwań, czego przykład stanowi sięganie po zapomniany repertuar, który dzięki soczystemu wykonaniu zapada w pamięć.”
„Altberg Ensemble prowadził flecista i dyrygent Peter van Heyghen i był to wybór doskonały, bo Belg nie tylko jest świetnym znawcą wykonawstwa historycznego, nie tylko potrafi natchnąć młodych muzyków do intensywnego wysiłku (który daje świetne efekty), lecz także jest jednym z największych specjalistów od twórczości Georga Muffata (m.in. prowadzi brukselski zespół Les Muffatti). I to właśnie Muffat podbija serca słuchaczy”
„Radość i energia łódzkich muzyków daje nadzieję na to, że polska scena barokowa wciąż się rozwija. A kiedy van Heyghen w bisie (Polonez Telemanna) sięgnął po flet, publiczność nie miała zamiaru wychodzić. Nie dziwię się.”
Tomasz Cyz
Ruch Muzyczny #6 2019
2018
Iwona Ramotowska – dolce tormento
„Jak pisałam zaledwie wczoraj, z Bach 200 UW bywa różnie – obok koncertów udanych zdarzają się i takie, o których nie warto wspominać. Jednak muszę przyznać, że tym razem koncert na piętrze Pałacu Kazimierzowskiego był świetny! Jeden z najlepszych, które miałam okazję wysłuchać w tym cyklu.”
„Ale najbardziej uderzająca była gra młodej orkiestry z Łodzi Altberg Ensemble, którą kierował Jorg-Andreas Botticher. Już na wstępie w uwerturze Bernharda Bacha zabrzmiała zadziwiająco. Przyznam, że zupełnie nie znam tego przedstawiciela klanu Bachów, być może wszystko, co napisał, jest równie lekkie, rokokowe, brzmiące jak spod pióra francuskiego maestra. I jak to było zagrane! Okazało się jednak, że I Suita Jana Sebastiana brzmi równie lekko, grana w zawrotnym tempie, niemal na jednym oddechu. Młodzi instrumentaliści równie dobrze brzmieli w kantatach, zarówno w partiach basso continuo+obój bądź skrzypce, jak i w ariach z pełnym brzmieniem orkiestrowym. Byli naprawdę świetni! Słyszałam ich po raz pierwszy, więc trudno mi ich grę porównywać bądź oceniać. Jednak z wielką przyjemnością i z uwagą będę śledzić karierę tej formacji. Altberg Ensemble – tak trzymać!”
2018
Karol Kozłowski
Z Altberg Ensemble po raz pierwszy zetknąłem się jesienią 2018 roku. Wykonywaliśmy wtedy dość wymagający repertuar – rzadko wykonywane, pełne solistycznej wirtuozerii kantaty J. S. Bacha. Poszczególnych muzyków znałem już wcześniej z innych, wiodących, polskich formacji muzycznych wykonujących muzykę zgodnie z historyczną praktyką wykonawczą. Byłem doprawdy zdumiony jak ten stosunkowo młody zespół (jednakowoż składający się z doświadczonych i wytrawnych muzyków) już na pierwszej wspólnej próbie zaprezentował spoiste a jednocześnie nasycone i pełne werwy brzmienie. Muzycy utrzymali tę wysoką jakość mimo zmieniających się warunków akustycznych miejsc, w których podczas kolejnych dni, z niezmienną energią, prezentowaliśmy publiczności ten wyjątkowy i nieco zapomniany repertuar.
Z poważaniem i życzeniami dalszego wspaniałego rozwoju.
Karol Kozłowski