fot. J.Grobliński

Altberg Ensemble – orkiestra barokowa powstała w 2017 roku z inicjatywy wiolonczelisty Jakuba Kościukiewicza. Ma na swoim koncie płytę z utworami G. Ph. Telemanna, Suites & Concerto, DUX1761, nagraną pod kierunkiem Petera Van Heyghena, która została zauważona i doceniona przez nominację do nagrody Fryderyk 2023 w kategorii Album Roku – Muzyka Dawna, a jesienią 2023 roku otrzymała Złoty Dyplom w III Międzynarodowym Konkursie Muzyczne Orły w kategorii Nagranie fonograficzne, Od 2018 roku Altberg Ensemble regularnie współpracuje z wybitnym szwajcarskim klawesynistą i dyrygentem Jörgiem-Andreasem Bötticherem, który wielokrotnie poprowadził zespół w ramach cykli 200 Kantat Bacha na 200-lecie Uniwersytetu Warszawskiego, Barokowa Łódź i Barokowe Miraże.

Altberg Ensemble występował w Łódzkiej Filharmonii im. A. Rubinsteina, na festiwalach Dramma per Musica na Zamku Królewskim w Warszawie, Festiwalu im. Jerzego Waldorffa w Radziejowicach, ORGANy PLUS w Gdańsku, Bydgoskiej Scenie Barokowej, Barok na Mazurach, Koncertach Pokoju w Jaworze. Altberg Ensemble gra na instrumentach historycznych, stosując dawne praktyki wykonawcze. Nazwa zespołu inspirowana jest postacią Emmy Altberg (1889-1983). We wrześniu 2023 roku, Altberg Ensemble pod kierunkiem Jörga-Andreasa Böttichera nagrał swoja drugą płytę CD, która ukaże się wiosną 2024 roku.

Szanowni Państwo,
Zapraszamy do kontaktu z nami poprzez nasz adres mailowy:
altbergensemble.recordings@gmail.com

Płyta Ph.H. Erlebach, J.C.F. Fischer, J. S. Kusser, J. Fischer Ouvertures & Suites, nagrana przez Altberg Ensemble pod kierunkiem Jörga-Andreasa Böttichera DUX 1987 znalazła się wśród wielu znakomitych nagrań na opublikowanej 5 stycznia 2025 long-liście PREIS DER DEUTSCHEN SCHALLPLATTEN KRITIK w kategorii Alte Musik.

Loading tracks...
Loading tracks...

Nadchodzące koncerty

Altberg Ensemble

Altberg Ensemble to łódzka orkiestra barokowa, powstała w 2017 roku z inicjatywy wiolonczelisty Jakuba Kościukiewicza, składająca się z muzyków specjalizujących się w grze na instrumentach historycznych bądź ich wiernych kopiach oraz stosujących historyczne praktyki wykonawcze. Ich muzyczne drogi skrzyżowały się w Łodzi.

Zespół zadebiutował 13 sierpnia 2017 roku w Tumie pod Łęczycą koncertem w ramach XVIII Festiwalu Kolory Polski, a jego pojawienie się zostało w krótkim czasie docenione przez łódzkie środowisko muzyczne. Zaowocowało to przyznaniem zespołowi Armatki Kultury 2017 – nagrody w plebiscycie magazynu kulturalnego Kalejdoskop, a w kolejnym roku koncertem w Filharmonii  im. A. Rubinsteina w Łodzi. W 2018 roku Altberg Ensemble wystąpił także w ramach cyklu 200 Kantat Bacha na 200-lecie Uniwersytetu Warszawskiego, prowadzony przez wybitnego szwajcarskiego klawesynistę, organistę i dyrygenta Jörga-Andreasa Böttichera.

Od 2019 roku w ramach cyklu Barokowa Łódź zespół regularnie koncertuje w Łodzi i województwie łódzkim, będąc jednocześnie formacją rozpoznawalną na scenie ogólnopolskiej – m.in. dzięki występom na festiwalach Dramma per Musica na Zamku Królewskim w Warszawie, Bydgoska Scena Barokowa, Barok na Mazurach, a także w ramach cyklu Bach 200 Uniwersytetu Warszawskiego oraz podczas Koncertów Pokoju w Jaworze. Altberg Ensemble jest również stałym gościem Domu Pracy Twórczej Pałac w Radziejowicach.

Zespół w przeciągu kilku lat współpracował z wieloma znakomitymi śpiewakami, w tym z Anną Mikołajczyk, Olgą Pasiecznik, Karolem Kozłowskim, Jakubem Józefem Orlińśkim, Aleksanderm Rewińskim, Michałem Sławeckim, Kacprem Szelążkiem, Rafałem Tomkiewiczem, a także z wybitnymi prowadzącymi – klawesynistą i organistą Jörgiem-Andreasem Bötticherem, skrzypaczką Olivią Centurioni, oboistą Alfredo Bernardinim oraz flecistą, muzykologiem i dyrygentem Peterem Van Heyghenem. W kwietniu 2022 r. zespół wydał swoją pierwszą płytę z utworami G. Ph. Telemanna „Suites & Concerto” nagraną pod kierunkiem Petera Van Heyghena dla wydawnictwa płytowego DUX 1761.

Ideą przyświecającą zespołowi jest zgłębianie i przybliżanie publiczności dzieł instrumentalnych i wokalno-instrumentalnych z XVII i XVIII wieku. Inspiracją dla nazwy formacji stała się postać klawesynistki i pianistki Emmy Altberg (1889–1983). Ta wybitna uczennica Wandy Landowskiej po II wojnie światowej otworzyła i prowadziła w PWSM w Łodzi pierwszą w Polsce klasę klawesynu.

fot. J.Grobliński

2018

Jörg-Andreas Bötticher

It was wonderful to work with the young ALTBERG Ensemble. With great passion and love they devote themselves to enliven baroque music. Without any prejudices they are willing to experiment new approaches to historical informed playing. Everyone being highly skilled as single musicians they even surpass themselves when playing as an ensemble, being freshly motivated for rehearsing and deeply involved within the concerts. I particularly appreciated the (rare!) mixture of seriously making music and at the same time enjoying the moment of communication with the public.

With such qualities I’m sure that ALTBERG will be playing an important role in the still growing early music scene in Poland, spreading not only the beauty, but also the rhetorical and emotional power of music and making it happen even today, that classical concerts can touch and comfort the soul.

Jörg-Andreas Bötticher

Professor for Harpsichord, Organ and Basso Continuo
Schola Cantorum Basiliensis

ZOBACZ WIĘCEJ →
2019

Tomasz Cyz – Ruch Muzyczny

„Łódzka Orkiestra Barokowa, prowadzona przez klawesynistkę Ewę Mrowcę i wiolonczelistę Jakuba Kościukiewicza, debiutowała w 2017 roku – jest więc młodym organizmem, a smakuje jak dojrzałe wino. Nie boi się wyzwań, czego przykład stanowi sięganie po zapomniany repertuar, który dzięki soczystemu wykonaniu zapada w pamięć.”

„Altberg Ensemble prowadził flecista i dyrygent Peter van Heyghen i był to wybór doskonały, bo Belg nie tylko jest świetnym znawcą wykonawstwa historycznego, nie tylko potrafi natchnąć młodych muzyków do intensywnego wysiłku (który daje świetne efekty), lecz także jest jednym z największych specjalistów od twórczości Georga Muffata (m.in. prowadzi brukselski zespół Les Muffatti). I to właśnie Muffat podbija serca słuchaczy”

„Radość i energia łódzkich muzyków daje nadzieję na to, że polska scena barokowa wciąż się rozwija. A kiedy van Heyghen w bisie (Polonez Telemanna) sięgnął po flet, publiczność nie miała zamiaru wychodzić. Nie dziwię się.”

Tomasz Cyz
Ruch Muzyczny #6 2019

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Karol Kozłowski

Z Altberg Ensemble po raz pierwszy zetknąłem się jesienią 2018 roku. Wykonywaliśmy wtedy dość wymagający repertuar – rzadko wykonywane, pełne solistycznej wirtuozerii kantaty J. S. Bacha. Poszczególnych muzyków znałem już wcześniej z innych, wiodących, polskich formacji muzycznych wykonujących muzykę zgodnie z historyczną praktyką wykonawczą. Byłem doprawdy zdumiony jak ten stosunkowo młody zespół (jednakowoż składający się z doświadczonych i wytrawnych muzyków) już na pierwszej wspólnej próbie zaprezentował spoiste a jednocześnie nasycone i pełne werwy brzmienie. Muzycy utrzymali tę wysoką jakość mimo zmieniających się warunków akustycznych miejsc, w których podczas kolejnych dni, z niezmienną energią, prezentowaliśmy publiczności ten wyjątkowy i nieco zapomniany repertuar.

Z poważaniem i życzeniami dalszego wspaniałego rozwoju.

Karol Kozłowski

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Iwona Ramotowska – dolce tormento

„Jak pisałam zaledwie wczoraj, z Bach 200 UW bywa różnie – obok koncertów udanych zdarzają się i takie, o których nie warto wspominać. Jednak muszę przyznać, że tym razem koncert na piętrze Pałacu Kazimierzowskiego był świetny! Jeden z najlepszych, które miałam okazję wysłuchać w tym cyklu.”

„Ale najbardziej uderzająca była gra młodej orkiestry z Łodzi Altberg Ensemble, którą kierował Jorg-Andreas Botticher. Już na wstępie w uwerturze Bernharda Bacha zabrzmiała zadziwiająco. Przyznam, że zupełnie nie znam tego przedstawiciela klanu Bachów, być może wszystko, co napisał, jest równie lekkie, rokokowe, brzmiące jak spod pióra francuskiego maestra. I jak to było zagrane! Okazało się jednak, że I Suita Jana Sebastiana brzmi równie lekko, grana w zawrotnym tempie, niemal na jednym oddechu. Młodzi instrumentaliści równie dobrze brzmieli w kantatach, zarówno w partiach basso continuo+obój bądź skrzypce, jak i w ariach z pełnym brzmieniem orkiestrowym. Byli naprawdę świetni! Słyszałam ich po raz pierwszy, więc trudno mi ich grę porównywać bądź oceniać. Jednak z wielką przyjemnością i z uwagą będę śledzić karierę tej formacji. Altberg Ensemble – tak trzymać!”

ZOBACZ WIĘCEJ →
2019

Tomasz Cyz – Ruch Muzyczny

„Łódzka Orkiestra Barokowa, prowadzona przez klawesynistkę Ewę Mrowcę i wiolonczelistę Jakuba Kościukiewicza, debiutowała w 2017 roku – jest więc młodym organizmem, a smakuje jak dojrzałe wino. Nie boi się wyzwań, czego przykład stanowi sięganie po zapomniany repertuar, który dzięki soczystemu wykonaniu zapada w pamięć.”

„Altberg Ensemble prowadził flecista i dyrygent Peter van Heyghen i był to wybór doskonały, bo Belg nie tylko jest świetnym znawcą wykonawstwa historycznego, nie tylko potrafi natchnąć młodych muzyków do intensywnego wysiłku (który daje świetne efekty), lecz także jest jednym z największych specjalistów od twórczości Georga Muffata (m.in. prowadzi brukselski zespół Les Muffatti). I to właśnie Muffat podbija serca słuchaczy”

„Radość i energia łódzkich muzyków daje nadzieję na to, że polska scena barokowa wciąż się rozwija. A kiedy van Heyghen w bisie (Polonez Telemanna) sięgnął po flet, publiczność nie miała zamiaru wychodzić. Nie dziwię się.”

Tomasz Cyz
Ruch Muzyczny #6 2019

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Karol Kozłowski

Z Altberg Ensemble po raz pierwszy zetknąłem się jesienią 2018 roku. Wykonywaliśmy wtedy dość wymagający repertuar – rzadko wykonywane, pełne solistycznej wirtuozerii kantaty J. S. Bacha. Poszczególnych muzyków znałem już wcześniej z innych, wiodących, polskich formacji muzycznych wykonujących muzykę zgodnie z historyczną praktyką wykonawczą. Byłem doprawdy zdumiony jak ten stosunkowo młody zespół (jednakowoż składający się z doświadczonych i wytrawnych muzyków) już na pierwszej wspólnej próbie zaprezentował spoiste a jednocześnie nasycone i pełne werwy brzmienie. Muzycy utrzymali tę wysoką jakość mimo zmieniających się warunków akustycznych miejsc, w których podczas kolejnych dni, z niezmienną energią, prezentowaliśmy publiczności ten wyjątkowy i nieco zapomniany repertuar.

Z poważaniem i życzeniami dalszego wspaniałego rozwoju.

Karol Kozłowski

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Iwona Ramotowska – dolce tormento

„Jak pisałam zaledwie wczoraj, z Bach 200 UW bywa różnie – obok koncertów udanych zdarzają się i takie, o których nie warto wspominać. Jednak muszę przyznać, że tym razem koncert na piętrze Pałacu Kazimierzowskiego był świetny! Jeden z najlepszych, które miałam okazję wysłuchać w tym cyklu.”

„Ale najbardziej uderzająca była gra młodej orkiestry z Łodzi Altberg Ensemble, którą kierował Jorg-Andreas Botticher. Już na wstępie w uwerturze Bernharda Bacha zabrzmiała zadziwiająco. Przyznam, że zupełnie nie znam tego przedstawiciela klanu Bachów, być może wszystko, co napisał, jest równie lekkie, rokokowe, brzmiące jak spod pióra francuskiego maestra. I jak to było zagrane! Okazało się jednak, że I Suita Jana Sebastiana brzmi równie lekko, grana w zawrotnym tempie, niemal na jednym oddechu. Młodzi instrumentaliści równie dobrze brzmieli w kantatach, zarówno w partiach basso continuo+obój bądź skrzypce, jak i w ariach z pełnym brzmieniem orkiestrowym. Byli naprawdę świetni! Słyszałam ich po raz pierwszy, więc trudno mi ich grę porównywać bądź oceniać. Jednak z wielką przyjemnością i z uwagą będę śledzić karierę tej formacji. Altberg Ensemble – tak trzymać!”

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Jörg-Andreas Bötticher

It was wonderful to work with the young ALTBERG Ensemble. With great passion and love they devote themselves to enliven baroque music. Without any prejudices they are willing to experiment new approaches to historical informed playing. Everyone being highly skilled as single musicians they even surpass themselves when playing as an ensemble, being freshly motivated for rehearsing and deeply involved within the concerts. I particularly appreciated the (rare!) mixture of seriously making music and at the same time enjoying the moment of communication with the public.

With such qualities I’m sure that ALTBERG will be playing an important role in the still growing early music scene in Poland, spreading not only the beauty, but also the rhetorical and emotional power of music and making it happen even today, that classical concerts can touch and comfort the soul.

Jörg-Andreas Bötticher

Professor for Harpsichord, Organ and Basso Continuo
Schola Cantorum Basiliensis

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Jörg-Andreas Bötticher

It was wonderful to work with the young ALTBERG Ensemble. With great passion and love they devote themselves to enliven baroque music. Without any prejudices they are willing to experiment new approaches to historical informed playing. Everyone being highly skilled as single musicians they even surpass themselves when playing as an ensemble, being freshly motivated for rehearsing and deeply involved within the concerts. I particularly appreciated the (rare!) mixture of seriously making music and at the same time enjoying the moment of communication with the public.

With such qualities I’m sure that ALTBERG will be playing an important role in the still growing early music scene in Poland, spreading not only the beauty, but also the rhetorical and emotional power of music and making it happen even today, that classical concerts can touch and comfort the soul.

Jörg-Andreas Bötticher

Professor for Harpsichord, Organ and Basso Continuo
Schola Cantorum Basiliensis

ZOBACZ WIĘCEJ →
2019

Tomasz Cyz – Ruch Muzyczny

„Łódzka Orkiestra Barokowa, prowadzona przez klawesynistkę Ewę Mrowcę i wiolonczelistę Jakuba Kościukiewicza, debiutowała w 2017 roku – jest więc młodym organizmem, a smakuje jak dojrzałe wino. Nie boi się wyzwań, czego przykład stanowi sięganie po zapomniany repertuar, który dzięki soczystemu wykonaniu zapada w pamięć.”

„Altberg Ensemble prowadził flecista i dyrygent Peter van Heyghen i był to wybór doskonały, bo Belg nie tylko jest świetnym znawcą wykonawstwa historycznego, nie tylko potrafi natchnąć młodych muzyków do intensywnego wysiłku (który daje świetne efekty), lecz także jest jednym z największych specjalistów od twórczości Georga Muffata (m.in. prowadzi brukselski zespół Les Muffatti). I to właśnie Muffat podbija serca słuchaczy”

„Radość i energia łódzkich muzyków daje nadzieję na to, że polska scena barokowa wciąż się rozwija. A kiedy van Heyghen w bisie (Polonez Telemanna) sięgnął po flet, publiczność nie miała zamiaru wychodzić. Nie dziwię się.”

Tomasz Cyz
Ruch Muzyczny #6 2019

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Iwona Ramotowska – dolce tormento

„Jak pisałam zaledwie wczoraj, z Bach 200 UW bywa różnie – obok koncertów udanych zdarzają się i takie, o których nie warto wspominać. Jednak muszę przyznać, że tym razem koncert na piętrze Pałacu Kazimierzowskiego był świetny! Jeden z najlepszych, które miałam okazję wysłuchać w tym cyklu.”

„Ale najbardziej uderzająca była gra młodej orkiestry z Łodzi Altberg Ensemble, którą kierował Jorg-Andreas Botticher. Już na wstępie w uwerturze Bernharda Bacha zabrzmiała zadziwiająco. Przyznam, że zupełnie nie znam tego przedstawiciela klanu Bachów, być może wszystko, co napisał, jest równie lekkie, rokokowe, brzmiące jak spod pióra francuskiego maestra. I jak to było zagrane! Okazało się jednak, że I Suita Jana Sebastiana brzmi równie lekko, grana w zawrotnym tempie, niemal na jednym oddechu. Młodzi instrumentaliści równie dobrze brzmieli w kantatach, zarówno w partiach basso continuo+obój bądź skrzypce, jak i w ariach z pełnym brzmieniem orkiestrowym. Byli naprawdę świetni! Słyszałam ich po raz pierwszy, więc trudno mi ich grę porównywać bądź oceniać. Jednak z wielką przyjemnością i z uwagą będę śledzić karierę tej formacji. Altberg Ensemble – tak trzymać!”

ZOBACZ WIĘCEJ →
2018

Karol Kozłowski

Z Altberg Ensemble po raz pierwszy zetknąłem się jesienią 2018 roku. Wykonywaliśmy wtedy dość wymagający repertuar – rzadko wykonywane, pełne solistycznej wirtuozerii kantaty J. S. Bacha. Poszczególnych muzyków znałem już wcześniej z innych, wiodących, polskich formacji muzycznych wykonujących muzykę zgodnie z historyczną praktyką wykonawczą. Byłem doprawdy zdumiony jak ten stosunkowo młody zespół (jednakowoż składający się z doświadczonych i wytrawnych muzyków) już na pierwszej wspólnej próbie zaprezentował spoiste a jednocześnie nasycone i pełne werwy brzmienie. Muzycy utrzymali tę wysoką jakość mimo zmieniających się warunków akustycznych miejsc, w których podczas kolejnych dni, z niezmienną energią, prezentowaliśmy publiczności ten wyjątkowy i nieco zapomniany repertuar.

Z poważaniem i życzeniami dalszego wspaniałego rozwoju.

Karol Kozłowski

ZOBACZ WIĘCEJ →